“피나 바우쉬는 무용을 근본적으로 재창조해냈다. 그녀는 지난 50년 동안의 가장 위대한 혁신가 중 하나다. 그녀 자신이 무용의 한 카테고리이며, 그녀 이전에 댄스씨어터는 없었다. “ - 윌리엄 포사이스 독일이 낳은 세계 최정상의 안무가 피나 바우쉬. 연극과 무용의 경계를 넘나드는 ‘탄츠테아터(Tanztheater)’라는 새로운 장르를 발전시키며 전세계 가는 곳마다 신화를 창조해 낸 그녀는 지난 30여년 동안 한결같이 놀라운 창조력과 열정으로, 그리고 피터 브룩, 하이너 뮐러, 로버트 윌슨과 같은 현대 연극계의 거장들과 함께 세계적인 권위의 유럽연극상(Europe Theater Prize)을 수상한 탁월한 예술성으로, 세계 현대 문화사에 영예롭게 기록되고 있다. 피나 바우쉬는 1940년 독일의 소도시 졸링겐(Solingen)에서 태어났다. 그녀의 부모는 작은 호텔 겸 레스토랑을 운영하고 있었는데, 일로 바쁜 부모와 열살 이상 나이가 많은 형제들을 둔 그녀는 어린시절 내내 레스토랑 주변을 맴돌며 홀로 시간을 보내야만 했다. 그녀는 아주 어렸을 적부터 쉴새 없이 몸을 움직이며 춤을 추곤 했는데, 이런 그녀의 모습은 레스토랑을 찾은 졸링겐 극장 관계자들의 눈에 띄게 되어, 어린이 발레단에 들어가게 되었다. 이미 10대에서부터 천재적인 무용수로 인정받았던 그녀는 1955년 독일 에센(Essen)의 폴크방 스쿨(Folkwang School)에 진학하게 되었다. 여기는 독일의 표현주의 무용가 쿠르트 요스(Kurt Jooss, 1901-79)가 예술감독으로 있는 곳으로, 그는 음악과 움직임 그리고 극적인 요소를 결합함으로써 전후 침체상태에 빠진 독일 무용계를 자극하며 새로운 출발을 도모케 한 사람이었다. 다른 발레 스쿨과는 달리 폴크방 스쿨은 피나 바우쉬에게 무용과 음악, 연기, 마임 뿐만 아니라 회화, 조각, 디자인, 안무에 이르기까지 다양한 예술적 훈련을 쌓을 수 있는 기회를 제공했고, 피나 바우쉬는 쿠르트 요스의 가장 촉망받는 제자로서 성장해, 1958년 이 곳을 수석으로 졸업하였다. 졸업과 동시에 그녀는 독일 학술교환 서비스(DAAD)의 지원을 받아 미국 줄리어드 스쿨에 특별 장학생으로 진학하게 되었다. 대단한 유연성과 엄청난 집중력를 지닌 그녀는 또한 자신만의 우아함과 광채로 줄리어드의 스승들을 사로잡았다. 폴 사나사르도(Paul Sanasardo) 무용단, 도나 푸어(Dona Feuer), 아메리칸 발레의 폴 테일러(Paul Taylor)와 함께 한 작업 외에도 안토니 튜더(Antony Tudor)가 예술감독으로 있는 뉴욕 메트로폴리탄 오페라의 무용수로 활동하기도 한 그녀는 뉴욕생활을 통해 좀더 넓은 무용세계를 경험함으로써 자신의 무용인생에 소중한 자산을 쌓을 수 있었다. 1962년 다시 독일로 돌아온 피나 바우쉬는 쿠르트 요스가 창단한 폴크방 발레에서 주역 무용수로 활동하며 명성을 얻기 시작하였다. 1968년에는 벨라 바르톡(Bela Bartok)의 곡에 붙인 작품 「Fragment」를 통해 안무를 시작한 그녀는, 1969년 「시간의 바람 속으로 Im Wind der Zeit」를 통해 퀼른 콩쿨에서 1위를 차지하며 안무가로서 성공적인 출발을 한다. 그 후 폴크방 발레의 예술감독겸 안무가로서 활동했던 그녀는 1973년 부퍼탈 시립극장 발레단의 예술감독 및 안무가로 취임, 무용단의 이름을 ‘부퍼탈 탄츠테아터’로 개명하면서 세계 무용계에 커다란 변화를 예고하였다. 그리고 일개 지방도시의 무용단에 지나지 않던 부퍼탈 탄츠테아터는 피나 바우쉬의 뛰어난 독창성과 탁월한 예술성에 힘입어 세계 무용계의 주목을 받기 시작한다. 「타우리스의 이피게니아 IPHIGENIE AUF TAURIS (1974)」, 「봄의 제전 FRUHLINGSOPFER (1975)」, 「카페 뮐러 CAFE MULLER (1978)」, 「카네이션 NELKEN (1982)」, 「빅토르 VIKTOR (1986)」 등 연극과 무용을 넘나드는 혁신적인 스타일과 인간의 실존에 관한 심오한 주제를 담은 피나 바우쉬의 작품은 현대무용에 일대 혁명을 몰고 왔다. 1977년 「일곱 개의 대죄 DIE SIEBEN TODSUNDEN (1976)」로 최초의 해외공연을 시작해, 1978년 에딘버러 페스티발, 1979년 파리 공연, 1981년 아비뇽 페스티발을 통해 거세지기 시작한 피나 바우쉬의 열풍은 1984년 BAM에서의 뉴욕 데뷔로 이어졌고, 같은 해 LA 올림픽 아트 페스티발의 개막식을 장식하면서 전세계로 확산되었다. 무용과 연극이라는 장르의 벽 뿐만 아니라 세계 여러 나라의 국경을 자유로이 넘나들며 열정적으로 활동하고 있는 피나 바우쉬는 60을 훌쩍 넘긴 나이에도 매일 오전10시에 무용단에 나와 밤 늦게까지 리허설에 임하고, 새벽까지 구상에 몰두하며 언제나 똑같은 강도를 유지하고 있다. “나는 어떻게 움직이느냐가 아니라 무엇이 움직이게 만드느냐에 관심이 있다.”고 말하는 그녀의 열풍은 이에 21세기에 접어들어서도 사그러들 줄을 모르고 있다. 1983년 이탈리아 Premio UBU상 1984년 베를린 예술 아카데미 독일 비평가 협회상, 뉴욕 베시 어워드 (Bessie Award) 1986년 독일 연방 대통령 수여 공로십자훈장 1990년 이탈리아 Premio UBU상 1991년 파리 극작가협회(SACD)상, 프랑스 예술문학 훈장 1992년 에딘버러 비평가상 : 카페 뮐러 1995년 독일무용상, 이탈리아 Premio UBU상 1997년 베를린 연극상 1999년 아메리칸 댄스 페스티발상               제7회 유럽연극상 (The Europe Theatre Prize) 2000년 국제 공연예술협회상, 이스탄불 페스티발 평생공로상